Menu
- Obrazy(588)
- Technika własna / Mixed(185)
- Pastel / Pastel(4)
- Akwarela / Watercolour(40)
- Olej / Oil(267)
- Akryl / Acrylic(67)
- Tempera(1)
- Grafiki(27)
- Rysunki(24)
- Rzeźby(128)
- Ceramika(15)
- Biżuteria(9)
- Książki i albumy(5)
- Ikony / Icons(0)
- Miniatury / Miniature Paintings(3)
- Abstrakcja / Abstract(131)
- Akt, erotyka / Nudes, Erotic Art(51)
- Anioły/Angels(4)
- Architektura / Architecture(97)
- Dla dzieci / For Children(25)
- Kwiaty / Flowers(69)
- Na szkle malowane / Stained- glass(1)
- Strefa kolekcjonera(107)
- Kolekcje PRL(20)
- Sztuka naiwna(1)
- Sztuka sakralna / Sacred Art(13)
- Sztuka XX wieku / 20th Century Art(119)
- Pejzaż / Landscape(124)
- Portret, ludzie, malarstwo figuratywne / Figurative, Portrait, People(151)
- Psy, koty, zwierzęta / Animals, dogs, cats(124)
- Widoki Warszawy / Warsaw Citiscape(66)
- Lampy(1)
- Lista artystów malarzy / List of artist Painters(605)
- Lista artystów rzeźbiarzy / List of artist Sculptor(124)
- Nowości
- Promocje
Wyszukiwarka
6 600,00 zł
2 400,00 zł
690,00 zł
1 000,00 zł
1 000,00 zł
5 500,00 zł
4 500,00 zł
450,00 zł
Newsletter
Podaj swój adres e-mail, jeżeli chcesz otrzymywać informacje o nowościach i promocjach.
Zaloguj się
WACŁAW TARANCZEWSKI / OBRAZ / ADAM W RAJU
Opis
Wacław Taranczewski
Adam w Raju
Gwasz,papier,45 x 30 cm
(w świetle passe - partout),
oprawiony,sygnowany w prawym dolnym rogu : T
WACŁAW TARANCZEWSKI (1903 - 1987)
Studiował w Szkole Sztuk Zdobniczych w Poznaniu i krakowskiej ASP w pracowniach Fryderyka Pautscha i Feliksa Szczęsbego Kowarskiego. Pod koniec lat 20. przeniósł się do Warszawy. Tu debiutował w 1932 na II Salonie IPS. Był członkiem grupy Pryzmat. Po wojnie przebywał w Poznaniu i w Krakowie, z którym związał się na stałe. Od młodości interesowała go abstrakcja; w czasie studiów w Krakowie miał kontakty z futurystami. Malował pejzaże, martwe natury, portrety, był także autorem polichromii (m. in. w kościołach Najświętszej Marii Panny i Św. Marcina w Poznaniu). W Paryżu wszedł w krąg koloryzmu, którego paletę barw utrzymywał w następnych latach swej twórczości, choć z mocnym ograniczeniem używanych barw. Kompozycje artysty odznaczały się sprowadzeniem figur, bądź przedmiotów do syntetycznego znaku, zachowując funkcję dekoracyjną obrazu.